CINE DELICIAS

Los Lunes al sol

2012-01-29T17:58:00.002+01:00

CINE ASTORIA

España, un país de película; 5.500.000 personas disfrutan de "los Lunes al Sol", de ellas más del 30% somos andaluces y concretamente 250.000 aprox. sevillanos. El cine hace tiempo que va a pique, reducido por la falta de talento que hay en Wooliwod y la falta de medios con que cuenta la producción cinematográfica española. Apenas llegan a nuestras pantallas, "remakes" infumables de los grandes productoras y películas de la postguerra, cuando no -torrentadas- de Santiago Segura, el rey midas de nuestro cine español. De las salas, mejor no hablar -centros de ocio, situados en descampados, donde proyectan simultáneamente en espacios tan reducidos a veces, que parece que estamos en el salón de casa; nada que decir del precio de las entradas -intratables- eso sin mirar para el mostrador de "snack y palomitas" y ver el menú importado. Pues nada, seguiremos tendidos los "lunes al sol", añorando ese Cine Delicias, a la espera de tiempos mejores.

PALACIO CENTRAL, la película de estas fechas

2011-12-02T19:27:00.000+01:00

cine CAPITOLIO

2011-08-28T12:26:00.002+02:00

LA LEYENDA DE LA CIUDAD SIN NOMBRE

http://www.youtube.com/watch?v=XuEiwrISIiU&feature=player_embedded

Maribel y la extraña familia

2011-07-12T11:31:00.000+02:00

AS films

PRESENTA

Director: José María ForquéIntérpretes: Adolfo Marsillach, Gracita Morales, Guadalupe Muñoz Sampedro, Julia Caba Alba, Silvia Pinal, Trini Alonso Año: 1960. Duración: 93 min.Clasificación: Sin definirGénero: ComediaColor o en B/N: Blanco y NegroGuión: Vicente Coello, Luis MarquinaFotografía: José F. AguayoMúsica: Manuel Parada

Una adaptación más bien decepcionante de la famosa obra teatral de Miguel Mihura, donde apenas se ilustró con un mínimo de gracia el prometedor texto. No se trata sólo de no haber sabido encontrar una adecuada trasposición del escenario a la pantalla, sino de haber desaprovechado incluso un reparto realmente brillante. Lo único que queda es lo que ya estaba en la obra original.

Cine Felipe III

2011-07-02T12:13:00.000+02:00

El mal espera al bien, lo espera rabiando como los perros, hecho alarido de insufrible dolor que en el estertor de la muerte grita: “él vendrá...” Los galenos no pueden esperar más, la gangrena galopa hacia el corazón, es imprescindible cercenar los miembros...pero el mal apura la agonía hasta su último aliento, porque sabe que Judá vendrá a ver a su amigo de infancia. La silueta del guerrero vencedor, se recorta en el contraluz de la puerta, aparece el bueno de Judá, sucio de sangre y arena, el cuerpo escarnecido de Mesala agita las cadenas que lo apartan del suicidio, se estremece al verlo, pero su maldad le lleva hasta el estremo de administrar sus postreros suspiros. El mal sabe, que morirá matando, su odio es fruto de un amor de pureza infantil y crueldad madura, fundido en afán de codicia y gloria frustrada. El mal de Mesala aplastado en el feroz combate disputado en la arena del circo, guarda para su amigo un veneno letal: “tu madre y tu hermana....tu madre y tu hermana -repite con saña- tu madre y tu hermana, están vivas...”. El bueno de Judá, hace acopio de fuerzas, no dá crédito, se acerca a los labios del moribundo y cae derrotado sobre su pecho, llorando amargamente. Mesala se retuerce y exhala su último aliento: la maldad.

¡SANTOOO, SANTOOOO, SANTOOO!

2011-06-18T20:52:00.001+02:00

PRESENTA....

2011-05-13T19:52:00.000+02:00

La Gata de los ojos violetas

2011-03-24T11:25:00.000+01:00

Quien te pudiera robar hoy, aquel beso de deseo que todos nos dejamos en la gran pantalla del Cine Delicias; ese sueño de rozar tus mejillas -cual pétalos de rosa- confundida por la fragancia de los jazmines que se derramaba en la noche de los cines de verano. Deslumbrados estamos aún, por tu espectacular aparición en el trono de la diosa cleopatra; fascinados por la cortina de tul, que envolvía tu minúscula escultura de nácar; el carmín jugoso, frugal ambrosía deseada por las copas de los príncipes romanos. Nunca se llevó bién contigo, el papel de mujer fatal; aunque tu amado Marco Antonio perdiera la razón, con el vino amargo de tu frivolidad de reina. Eterna gata de los ojos violetas, de nada te sirvieron tus maullidos en el ardiente lamento del tejado de cinc. Combinación de seda con tu care de virgen buena; de mujercita dulce, capaz de empequeñecer el Gigante empecinado de Texas. Adios, divina, señora comprometida con la fatal enfermedad del innombrable. El mundo -dicen- tus seres queridos, fue mucho mejor, durante tu existencia. Gracias por el amor y la magia que dejaste para siempre en la Pantalla de mi Cine Delicias.

Patrón de la cinematografía

2011-01-31T13:41:00.000+01:00

Cuando yo era –como decía el ínclito poeta de Moguer- “niño Dios”, tal día como hoy –festividad de San Juan Bosco, patrón de la cinematografía- las distribuidoras de películas de Sevilla (me imagino que las de toda España, también lo haría), celebraban una comida gremial con todo lujo y esplendor. Eral la época dorada del cine; los días de Gloria de Ben-Hur, Espartaco, Al este del edén, Dulce pájaro de juventud, Niágara, Tarzán, Lauren de Arabia, Doctor Zivago y un largo etc. Recuerdo ver a mi padre –en día laboral- vestir de traje, junto a mi hermano mayor, que trabajaba en Filmax, por entonces sita en c/Javier Lasso de la Vega y a mi prima –muy elegantemente ataviada- con sus compañeros de CB Films y yo, sentía, al verlos partir hacia el ágape, esa especie de ilusión de noche de reyes, porque a su vuelta, vendrían cargados de una amplia gama de folletos, carteleras y revistas de los próximos estrenos –que las respectivas distribuidoras- iban a presentar a lo largo de la temporada. Gondon Scott con Cire film. Sofía Loren con As film; 007 con CB film; Jerry Louis con Filmax, hacian las delicias de este “niño Dios”, que hoy os escribe en la pantalla de su Cine Delicias, recordando con nostalgia, aquella solemnidad de San Juan Bosco, en el día de su onomástica.

Para lo que hay que ver

2011-01-19T15:11:00.000+01:00

Nos creimos todo lo que veíamos en el cine, o mejor dicho, en la industria Yanki de las superproducciones más taquilleras. Nos creimos que el amor era la belleza de la historia, del guión, de la interpretación, de la fotografía. Nos creímos que éramos como las estrellas; refulgentes, hermosas, espectaculares, exuberantes, verdaderas divinidades, que interpretaban en dos horas, el papel que soñábamos en nuestra vida. Debería continuar así, el cine, cumpliendo su principal cometido: hacernos soñar…pero he terminado aburriéndonos y ya sólo nos distrae expresamente. Miramos hacia otro lado; miramos incluso al Cine que –en otro tiempo- nos dio pudor recordar, ese Cine intrascendente que nos animaba a vivir, cuando la vida era en blanco y negro de posguerra y nos invitaba a divertirnos a base de tópicos patrios y absurdos. Miramos hacia ese Cine que contaba nuestra gloria a base de penas y llegamos hasta sacarle punta a las películas que fueron propagandas del régimen. Y es que el Cine está tan falto de sentido e imaginación, que ni los grandes productores y magnates del llamado “7º arte”, saben ya qué hacer para sorprendernos Ya no basta. el crédito de un afamado director; de unas primerísimas figuras, ni siquiera la diva o el divo del momento, son suficientes para garantizar –no solo el éxito taquillero de una película- sino la aclamación del público en general. Volvemos la vista, nos distraemos, miramos para otros sitios que aunque no fueron mejores, no llegaron a peor ó no nos defraudaron; la magia de Disney adaptada a las nuevas tecnología en la saga de “Toy´story”-lo escribo- con la letrita pequeña, pero es la verdad. No he visto nada nuevo últimamente que me atraiga o satisfaga, que me tenga o me entretenga, mirando fijamente la gran pantalla. Y todo es tan sencillo - a lo mejor, como la magia de los dibujos animados para todos los públicos y edades, que creen en los valores de los que adolece la sociedad, que ya no se cree, ni siquiera lo que vé en el Cine.

Especial Navidad

2010-12-15T10:29:00.000+01:00

YO no digo que fueran mejor ni peor, lo que digo es que conseguían que nos sentáramos todos a la mesa reunidos, para verlas hasta el final. Pero bueno, vdes., dirán , que por aquellos tiempos sólo había una cadena, la única, la mejor , la primera cadena de Tve. Y así era…yo no digo que fueran mejor ni peor, lo que digo es que hasta los anuncios en la “Marconi” de 18 pulgadas, de glorioso blanco y negro, tenían un arte, que no se podía aguantar. Sí, les estoy escribiendo de aquellas Navidades de “Philis”, las que cantaba con voz melosa, la guapísima Carmen Sevilla con su mini-traje de flamenca; la de las “muñecas de famosa se dirigen al portal”; las del “tamborilero” que Raphael elevó al Olimpo de los Villancicos. Y vdes., preguntarán: ¿Qué tiene eso que ver con el Cine?...pues mucho, porque en esas fechas, uno era niño y tenía la ilusión a flor de piel y cualquier cosa le asombraba y se quedaba uno extasiado con las luces de bombillas grandes que alumbraban las sombras frías de las calles del centro y se le helaba la nariz estrellada en las lunas de los escaparates viendo los juguetes de “Rico, Comansi, Payá y Exin”, al tiempo que contemplábamos absortos el espectacular cartel que recreaba las fachadas del Palacio Central; Llorens o Imperial. Por estas fechas volvía aquel 007 fornido y lleno de masculinidad que hoy sigue siendo el padre de los invertebrados James Boond, que le han sucedido; por aquellos años, volvía la Venus de Sofía Loren a llenar las pantallas del brazo de su incontestable galán, Marcelo; por aquellos días el cuerpo de Ürsula Andrey, volvía a poner en vilo a la censura, por sus vertiginosas curvas y exuberancia sensual…por aquellos años, todo era tan sencillo y tierno, que parecía verdad aunque fuera la quimera de una propaganda fijada por el régimen en los grandes carteles que anunciaban : “30 años de Paz”. Pero se estrenaba la Fantasía de Disney en el Cine Alkazar y los Hermanos Marxs, volvían con su surrealismo desternillante al Cine Apolo y el acogedor patio de butacas del Regina, reponía las grandes superproducciones de romanos, proyectando en panavisión, technicolor y color de luxe, la formidable BEN-HUR de los 7 oscar. Los niños que crecimos sin perder el brillo de aquella mirada de asombro, teníamos en casa, a la hora de la sobremesa, sentados a la mesa de camilla con hule, al calor del bracero de cisco picón y aroma de alhucema, el “Especial Vacaciones” que –como todas las navidades de “Philis”, reponía –entre otros clásicos- El Ladrón de Bagdad; Aladino y la Lámpara maravilloso y Alí Babá y los 40 ladrones. Yo no digo que fuera mejor ni peor aquel cine de fábula que velaba con decorados de seda y cartón, sus carencias de efectos especiales, lo que digo es que ni el más prolijo cartel cinematográfico de hoy día, con sus fastos de medios en derroche de tecnología y superproducción, consiguen sustraernos del recelo general al más de lo mismo, a la resignación de que lo que estamos contemplando ya lo vimos anteriormente con la única diferencia del más o menos balance de decibelios utilizados en romper cristales, hacer saltar por los aires vehículos y toda clase de hombres, animales o cosas. Suelen coincidir los críticos en que al Cine le falta talento, frescura, guiones que nos devuelvan la fe en esa magia que nos envolvía durante 180 minutos, parando el tiempo. Actores y actrices, no nos faltan, quizás esa “mijita” de amor, esa chispa de inocencia que hace que la sencillez sea algo tan difícil en nuestros días.

Nos debe una explicación

2010-11-15T15:08:00.002+01:00

Continúa el ciclo de necrológicas en mi Cine Delicias, como si de un ciclo de cine negro se tratase: último adiós a López Vázquez, Manuel Alexandre y ahora al maestro, Luis G. BERLANGA. Menos mal que en este luctuoso ciclo, los que se despiden con frentes arrugadas, nos dejan el milagro de su mente intacta, para que continúe brillando en la pantalla –como flor de su talento- siempre viva, las inmortales películas que protagonizaron. En el caso del maestro Berlanga, el Cine nos debe una explicación-como el más genuino de nuestros alcaldes, se la debe al pueblo de todos los Cines de España, de todas las plazas de carros, de todas las Fuenteovejunas –todos a una- y esa explicación l la pagó con creces el genial maestro Berlanga, haciendo que nuestros padres, abuelos y nosotros todos, disfrutásemos del Cine, cuando España estaba sumida en la más profunda y negra de las postguerras. Hacerle un guiño al régimen es poco, comparado con el corte de manga y el desprecio heroico que le demostró Villa Nueva a los americanos. Ridiculizar la pena de muerte, no tuvo más sentido del humor ni más honorable sentido, que el que le profesó, Pepe Isbert en el papel de el Verdugo. Que más quisieran los americanos –que recibir con alegría- el supremo talento de Luis G. Berlanga, incluso con los escasos medios con que contó, para crear el malabarismo ilustrado de un Cine que con tanta sencillez conquistó todos los tiempos y ante el cual se rinden las generaciones que día a día van descubriendo la indisoluble profundidad de su contenido y trascendencia. Hasta siempre, maestro cándido de la escopeta nacional que donde puso el ojo, puso la emoción y el acierto. Si alguna vez vamos “todos a la cárcel”, merecerá la pena disfrutar la condena del mejor Cine negro, el que usted nos filmó, burlándose del mismo alcaide. Que Dios se lo pague, ¡maestro!

GRAN CINEMA

2010-10-15T12:39:00.000+02:00

Mi Cine Delicias tiene hoy la pantalla velada, una mota del firmamento tremolante que brillaba en las películas del mejor cine de barrio. “que empiece ya o venga mi real”…un corte en el fotograma apuntillado sobre el tablón de anuncio del Cine La Gloria. En las llagas de los adoquines pulidos salpican las aguas, las ruedas del motocarro de Cándido. Antes del Atraco a las Tres, hágame Vd., el favor de posar junto a la Gracia inmortal de Gracita Morales, el López Vázquez y el maestro Fernán Gómez. Ya sabe que si vd., no supo quien fue en realidad, sepa que a nadie le resultó indiferente. Que creció , como los buenos vinos con los años y se hizo tan entrañable que logró conmovernos metido en la piel de los indeseables dictadores. El brillo en esa mirada inconfundible le delató de por vida; de ahora para la eternidad nos quedará la luz de su sonrisa. Descanse en paz, Manuel Alexandre.

Adios.

2010-10-01T11:19:00.000+02:00

Nos dejó uno de los grandes mitos, leyendas, actores, secundones, cómicos. Se van los grandes...-no- se fueron haciendo viejos con nosotros, recordándonos que hubo un tiempo en que fuimos más jóvenes, más intrépidos y sobre todo, más atractivos. Se fue uno de los que conquistaron la industria del "7 arte", por la cara -la suya- ¡guapísimo! y alcanzó el olimpo de los mitos. Hasta pudo besar los labios más sensuales y deseados de la comedia efímera que corría hacia el éxito con Faldas y a lo loco. El amante soñado, el conquistador de las mil y una mujeres fatales. El mágico "eastmancolor", se ha quedado hoy posando en glorioso blanco y negro. La gloria es efímera: ¡yo soy Espartaco!, pero esa foto fija, amenaza con desafiar hasta la misma muerte.

Cine IDEAL

2010-08-05T14:16:00.001+02:00

Americanos, vienen a España gordos y sanos

viva el tronío y viva un pueblo con poderío

olé Virginia y Michigan

y viva Texas que no está mal, [...] no está mal.

Os recibimos americanos con alegría

olé mi madre, olé mi suegra y olé mi tía

americanos, vienen a España gordos y sanos

olé mi madre, olé mi suegra y olé mi tía.

Cine ARRAYAN

2010-07-15T13:52:00.000+02:00

A la una y a las dos

cierran los conventos

y las pobres monjas

se quedan adentro

y los monaguillos

van a la cocina

hacen chocolate

para las vecinas

las vecinas dicen:

¡ay que rico está!

-guardame un poquito-

para merendar.

homenaje al CINE ARRAYÁN

calle Arrayán s/n, esquina a Plaza Calderón de la Barca.

CINE LA GLORIA

2010-06-24T13:31:00.001+02:00

LA BANDA “matagrillos”

¡uno!...mira: ¡allí otro!...cógelo, pillalo…¡ay, que se me escapó!

-Chaca, cógeme…

-No, que pesas mucho…

Sí, hasta que lleguemos al olor…

¿pero qué olor?

-ese, que hay allí..¿no ves donde están las cadenas?

Pero eso son jazmines o dama-noche.

Chacha; yo soy Tarzán y vuelo por la jungla…

Y yo, “Chita” jajajajaja; mañana jugaremos en el patio…

Mira: ¡otro ahí…cógelo, pillalo!

..¡ay que se me escapó!

Clic-clik-clik-clik….

Homenaje al Cine La Gloria
situado en Gran Plaza, esquina a Marqués de Pickman

CINE SAN JUAN BOSCO

2010-05-31T11:15:00.000+02:00

Ahora sé porqué se inauguraban los cines de Verano de Sevilla el último domingo de Mayo. Y es que su patrón, el Santo patrón de la cinematografía, que era un sacerdote con capelo de amplia sonrisa y tocado por el don de la ubicuidad, se asomaba al luminoso patio de los salesianos de la Trinidad, ese que accede al Santuario y recorta el acaramelado perfil de la torre desde uno de sus vértices y le decía a los jóvenes inquietos mirándole a los ojos cargados de monotonía: “vosotros sois responsables de vuestro futuro, pero la luz de estas tardes floridas invita ya a escribir sus glorias…Entonces –de repente como por ensalmo- acudía a su regazo el joven Sabio llamado Domingo, que era como la sombra de su ejemplo y tres él hacian corro los niños obreros y artesanos, los de las escuelas talleres los futuros Arquitectos, Ingenieros, Doctores, Letrados y aspirantes a poetas que llenaban el idílico claustro de una alegría sin par. Era por María Auxiliadora, días de fragor a nardos y revuelo de vencejos, cuando el Santo Sacerdote rico en ardides, hacía malabares con la gracia de Dios, para que sus jóvenes formasen rondallas con púas de nácar para cantar las glorias de la celestial princesa a ritmo de laudes: Tristeza y melancolía, fuera de la casa mía que decía el fundador de los salesianos y entonces aprovechaba sin moverse de su aula de Turín, para pasear por la ronda y tomarse su cervecita en Baturrotes, cruzar hacia la carretera de Carmona e inaugurar su CINE SAN JUAN BOSCO, comiéndose un higo chumbo fresquito, despachado sobre la nieve de un baño de cinc a la puerta, por una mujer que trenzaba las moñas de jazmines en horquilla, cuando la noche caía trazando los márgenes de un retángulo azul en la radiante pantalla donde subía con honores de ordenanza la primera salamanquesa. Cuanta gloria nos trae María cuando baja a Sevilla para ser su Auxiliadora, ahora sé por qué Don Bosco la precede siempre susurrándole al oido de su discípulo amado: Los jóvenes no solo deben ser amados, sino también deben notar que se les ama.

CINE SANTA CATALINA

2010-05-27T11:02:00.000+02:00

Hoy me he ilusionado con la inauguración de aquellas temporadas. Regar el patio del cine de albero, fijar los afiches. Hasta puedo sentir aquel maravilloso dolor de pies que producía el estreno de los zapatos de primera comunión y el cómodo frescor de las sandalias sin calcetines del verano. Oh -mi querido hermano- ¿porqué produce tanta felicidad recordar aquellos años que nunca fueron tan felices ni mejores, pero que florecen enmarcados en la verde moldura de la cartelera colgada en la esquina de la calentería de San Román. Soy feliz, hermano, tengo treinta pesetas en el bolsillo, me la dieron a cambio de un fajo de periódicos que vendí en la chatarrería del Pelícano...esta noche iremos al Santa Catalina a respirar el glorioso zotal de esa lúgubre letrina mientras nos meamos de ilusión en preferencia. María Auxiliadora ha puest sus benditos pies en el suelo...comienza la temporada.

MADRE AMADISIMA

2010-05-17T20:10:00.000+02:00

Esta película huele, huele a confesiones inconfesables, a murmuraciones de pueblo, a maltrato psicologico del antiguo, del de antes de la violencia de género…huele –que no apesta- a los traumas de la infancia, a las mentiras de las apariencias, a la represión de un régimen, amparado por la infamia del nacional catolicismo. Sé que a esta película le falta algo como ritmo y ambiente, pero también ´se que está sobrada, sobrada de espíritu, de pequeñas verdades como templos donde los recuerdos quedan para vestir santos, en este caso a la madre amadísima. Puede resultar una película de bajo costo, pero de altas miras, un retrato sepia de una época pasada, que aunque dejó sus secuelas, ya no hiere ni escandaliza a nadie, más bien el maricón se ríe de sí mismo, actúa como analgésico, como un bálsamo que alivia los pecados de quieres fueron sus propios verdugos: ya lo dice Alfredo –el protagonista en sus dos etapas- “yo creía que no había tantos hombres maricones”…y qué curioso: “el maltrato de mi padre no era malo, lo grave es que yo fuera maricón”…Con muchos ademanes, pero sin grandes aspavientos, tratando suave pero delicadamente la falsa moral de una época que ha llegado igual de falsa y amoral, hasta nuestros días, sólo que cambiándole el nombre por gay, lo cual se considera políticamente más correcto. Fenomenal la interpretación de Alfredito joven, José Burgos, rayando en la genialidad de la etapa del Servicio Militar, donde nos brinda la difícil oportunidad de hacernos reir a plena carcajada. Y no menos espléndido el papel del veterano actor, José Rivero, pura sensibilidad a flor de piel en el delicado trato con la virgen a la que viste mientras dialoga y repasa los hilos de su desquiciante vida. Una película que deja, al menos a este lego cronista de cine, con buen sabor de boca.

INAUGURACION DE LA TEMPORADA

2010-04-28T18:28:00.000+02:00

DETRAS DE UNA MENTE MARAVILLOSA...habia una gran mujer

2010-02-06T11:36:00.000+01:00

CINE ALHUCEMA

2009-12-14T14:27:00.000+01:00

La Gran Familia

Venía todos los años en este tiempo. Era el Cine de Vacaciones, la programación especial que nos ofrecía TVE, la mejor que había por ser la única. Cine en glorioso blanco y negro en 18 pulgadas del viejo “Marconi”. A todos nos conmovió –como hoy en día nos sigue conmoviendo y sálvese quien pueda- la GRAN FAMILIA…una familia española inverosímilmente numerosa, a la que pertenecimos aquellos que nos vimos reflejados en cualquiera de sus entrañables personajes: El padre, pluriempleado, que a fuerza de horas extras, atrasos y extras por puntos, conseguía mantener a la tropa, aunque tuviese que utilizar un chupete en lugar de goma de borrar. La madre feliz y enamorada, que disfrutaba viéndolos sanos, regateando con el frutero, mientras “Chenchu”, mangoneaba cerezas del puesto. El Abuelo, inolvidable personaje bordado –por enésima vez- por el genial Paco Isbert, con su voz apesadumbrada y rota, luchando como un niño más con la tropa, unas veces intercambiando galletas en el colosal desayuno y las más actuando de general en jefe de sus continuas travesuras. El Padrino, sin palabras, sencillamente inconmensurable en su papel de socio capitalista intendente de la prole…no podía ser otro que López Vazquez, el gruñón impenitente capaz de endulzarles la vida aunque fuera a costa de su negocio ó cargar con los gastos de los trajes de primera comunión de sus ahijados. Estaban también –como no podía ser menos- los hijos mayores; el varón brillante en sus estudios, serio y responsable y la hembra en su calidad de hacendosa señorita de acuerdo con los cánones sociales del régimen de la época. Sin faltar los complementarios gemelos: Rómulo y Remo; el deportista, , la soprano, el tarambana en los estudios, la coqueta que embelesaba a los carcamales profesores y –como nó- el peligro público número uno de Créspulo, con su arsenal de petardos teledirigidos.

Poco más, cabe sobre esta entrañable película que llegaba a nuestros hogares de patios y casas de vecinos, tras la cantinela de la luminosa mañana de los Niños de San Ildefonso, para juntarnos en familia en torno a la confortable camilla del cisco-picón. Parece mentira que a estas alturas de la vida, aún se nos encoja el alma con el pellizco de la emoción, sobre todo en su última parte, cuando “Chenchu” se desprende –en un descuido- de la mano del Abuelo y comienza el drama de su desaparición. Naturalmente con final feliz, como no podía ser de otra manera, en aquellos tiempos en los que necesitábamos tan poco para sentirnos en Paz. FELICES FIESTAS de Cine.

2009-11-03T13:26:00.000+01:00

Hoy el Cine Delicias permanecerá cerrado por defunción. Se fue para siempre el Padrino de la Señora, el Señorito y el Caballero español de Mingote, el hombre de negro, el del sexo reprimido y la fogosidad disparatada, el chulo piscina, el Manolo bigotes, el wiskero, el terror de las chachas, el parabólico cerebro de Atraco a la tres, el bailongo desastroso del cha-cha-cha, que dio su sangre para salvar la vida del cine español de los 40, 50, 60 y 70 como el verdadero héroe de Tres de la Cruz Roja. Se murió y nos dejó a todos muertos de la risa, llorando de alegría contagiada, para siempre que nos sentemos frente a la pantalla de ese cine de barrio que nunca muere, nuestro cine Delicias. El viejo portero, el acomodador de la guerrera blanca, la solterona taquillera y el jefe de cabina, deambulan hoy por los apartados rincones del recuerdo, en silencio, como caballeros andantes, velando su triste armadura. Hasta siempre, José Luis, te veremos en la pantalla de nuestro corazón.

EL ÁGORA

2009-10-22T15:31:00.000+02:00

Nos quedamos con las ganas de adentrarnos más en el seno de esa Alejandría creada por la magia de la tarjeta gráfica y el diseño del ordenador en los tiempos de este cine tan decadente. Nos quedamos con las ganas de conocer mejor a la fascinante Hipatia de cuello de cisne y estofada melena barroca; a la brillante mujer filósofa, a la primera matemática de la historia de la humanidad. Nos quedamos cortos, ávidos de la magia del mejor cine y decepcionados por la magnífica oportunidad desdeñada por el ingenioso Amenavar en su cosecha propia. Las estadísticas, las cifras, la recaudación de las taquillas de los mejores cines, dirán todo lo contrario…pero, nos quedamos con las ganas de escuchar –o mejor dicho ver- a la colosal maestra neoplatónica romana, nacida en la mítica Alejandría, impartir algo más de matemáticas y Astronomía, que lo que exige un guión convencional. Los que quedamos prendados de este singular personaje que dormía en los laureles del olvido, nos tuvimos que conformar con lo poco que nos ofrecía la fábrica de sueños, donde Hipatia se nos perdía, difusa y vagamente enredada en el celofán de la película, víctima indirecta del fanatismo de los hombres guidados por los dioses paganos y el fundamentalismo monoteísta (nada nuevo bajo el sol desde el siglo V a nuestros días. Ella que había educado en su selecta escuela a los mismos aristócratas que después ocuparon altos cargos como el obispo de Ptolemaida, Sinesio de Cirene -que mantuvo una importante correspondencia con su maestra-, Hesiquio el Hebreo y Orestes, que llegaría a ser prefecto imperial de Egipto en el momento de la muerte de la filósofa alejandrina. Amenavar nos muestra a una Hipatida en su plenitud de edad incierta, que despierta las pasiones de dos de sus alumnos cuyas vidas discurren por caminos diametralmente opuestos: Orestes el más osado pretendiente que fascinado por la sabiduría de su maestra termina resignándose a rendirle veneración y Nabor, su esclavo favorito y discípulo aventajado que arrastrado por el fanatismo sectario de los cristianos, la abandona sin llegar a olvidarla y le concede el privilegio de morir dignamente, antes de padecer el martirio de la lapidación. Hipatia murió a una edad avanzada, 45 ó 60 años (dependiendo de cuál sea su fecha correcta de nacimiento), linchada por una turba de cristianos. Su asesinato se produjo en el marco de la hostilidad cristiana hacia el declinante paganismo y las luchas políticas entre las distintas facciones de la Iglesia, el patriarcado alejandrino y el poder imperial, representado en Egipto por el prefecto Orestes, ex alumno de la filósofa. Las fuentes antiguas apuntan al Patriarca Cirilo de Alejandría como el principal responsable de la muerte de Hipatia, aunque no hay certeza sobre el grado exacto de su implicación en los hechos.(fuente Wikipedia)

Lo dicho, nos quedamos con las ganas de profundizar en las fuentes de la mujer que administró y regentó la una de las maravillas del mundo –lamentablemente perdida- como fue la Biblioteca de Alejandría. La magia del cine no hizo más que abrirnos el apetito y dejarnos con un buen sabor de boca. De todas formar hay que dar las gracias al genio de Amenavar por descubrirles a muchos el nombre de una mujer incomparable: HIPATIDA.4

UNA DE ROMANOS

2009-09-25T11:53:00.000+02:00

Cine del bonito nombre

2009-08-07T11:26:00.000+02:00

Las locuras se convierten en ideas geniales a pesar de que nos tomen por locos. Unos cuantos locos por amor al arte en la devoción de la Esperanza, han tenido la genial idea de devolver al barrio del bonito nombre, las esencias de una Sevilla que perdió la sana costumbre de sus cines de Verano. La mies es mucha y los operarios pocos; una Asociación Parrioquial en los tiempos del laicismo y el estado aconfesional, trabaja con poquísimos medios pero incombustible ilusión, en un proyecto basado fundamentalmente en el culto a sus titulares, la formación de sus asociados y la caridad a los próximos, estas tres semillas, están dando un Rosario de frutos de Esperanza, que se verán materializados D.M. en la aportación por su barrio y para Sevilla, de un misterio de la pasión de Cristo, genuino, innovador y ciertamente espectacular en su proyecto inicial de salida. Y no quiero abundar en más detalles sobre este asunto, porque parece mentira que el dinero –tan necesario para financiar obras sociales- sirva para otros menesteres habiendo tantas necesidades. A lo que iba, la genial idea de aprovechar el hermoso patio anexo a la Parroquia, para revivir las veladas de Cine de Verano, sustituyendo la añeja pantalla encalada con su orla azul marino, por las nuevas tecnologías del telón portátil y la tradicional gabina, el video proyector y los rollos de celuloide por el compacto dvd y el sonido envolvente-digital del más de cinco punto uno repartido por el contorno del patio. Las sillas de el mítico “quinello”, perfectamente alineadas, con el detalle de una bolsa de plástico adosada a su respaldar, para mantener el recinto lo más limpio posible y su ambigú al fondo con selecta nevería despachada desinteresadamente por miembros de la asociación a precios populares. La entrada es totalmente gratuita, las sesiones comienzan sobre las 22 horas y la cartelera está basada fundamentalmente en películas de lo más familiar y de barrio (La máscara del Zorro; el cazatiburones, Ice; Quo Vadis…). De vez en cuando la silueta deslizante y ligera de una salamanquesa por la tapia, nos remonta a los años dorados de nuestra más reciente juventud, adobado por el suculento olor del pescaito frito y el relente que alivia el calor de la noche, nos acerca un aroma a jazmines que hace detener el tiempo.

sobran recursos pero faltan ideas

2009-06-25T15:22:00.000+02:00

POR EL CINE CLÁSICO y los grandes talentos ¿donde fué la inspiración?

LEJOS DE LA TIERRA QUEMADA

2009-03-15T15:18:00.000+01:00

No me preocupa para nada la crítica de
esta película (mi cine es el que me dá la gana). La tengo a Ella en 180 minutos de rendida contemplación. Ella fue la balleza en la plenitud de los oños 80 -sex simbol- para los que nada más que veían el vértigo de sus curvas; la carnaza de sus labios y su cabelllera leonada. Ella me abrió la puerta de su apartamento una tarde de primavera encantada y me recibió con el terciopelo ajustado de un vestido negro de época; el radiante trigo de su melena rubia y el azul de sus ojos de cielo, yo estaba metido en el personaje de Batman, El cine no es así, tal como yo lo concibo pero a mí me gusta como me dá la real gana. Es por eso que no necesito ver pero me deslumbró el aura de su divinidad. Desde entonces Kim Bassinger despertó mis más nobles pasiones, lejos de sus exquisitas dotes de sensualidad y provocación, su presencia sólo me producía inspiración y embeleso. Reencarnación platónica de la estrella de cine de todos los tiempos, musa y diva que llena las pantallas donde se proyectan las mejores películas de mi vida. Mujer fatal de oscuro pasado e incierto futuro; chica guapa y florero de rosas en desenfadadas comedias triviales; protistuta de alto standing; atormentada concubina de capos y madre atribulada por los problemas de sus hijos. Pero siempre llenando de emoción mi favorita sala. Es por eso que no necesito un argumento sólido para ver esta nueva película; sé de antemano y no me importa si me equivoco, que Ella responderá con creces a mis expectativas, estoy seguro que no me defraudará esta ansiada vuelta en el esplendor de su madurez artística. Ya no le importa el miedo a los primeros planos, la naturalidad ha echo que su atractivo físico permanezca intacto, la huella del tiempo aporta serinidad a su belleza, ya no se mira tanto en sí misma para entregarse toda a los demás y hacer más creible la interpretación de sus personajes. Todo un lujo, encontrarla de nuevo, frente a frente de otra belleza en el paroxismo de la genialidad: Charlin Teron ¿quien dá más? Dos luceros camaleónicos en el cara a cara para hacer las delicias de los que buscan el arte en el cine hecho arte. El título no puede ser más atrayente y sugestivo, incluso poético: LEJOS DE LA TIERRA QUEMADA...a disfrutar: yo, Kim Bassinger: “a una actriz de verdad, no le preocupa el físico”

ADIOS, CIGUEÑA, ADIOS

2009-02-03T14:08:00.000+01:00

Al principio fue “Del Rosa al Amarillo”…y había que enamorarse. Después vendría el invierno gris, el crudo invierno en estación de esquí en la Sierra de Guadarrama, donde unos adolescentes que se intercambiaban cartas de amor con corazones ensaltados por la flechas de Cupido, intentaban llevar a la práctica las primeras clases de educación sexual impartidas por la “dictablanda”. Precursores de la pandilla de verano azul…había de enamorarse –no por ser una cosa nueva- sino por ser el primer amor. El primer amor enamorado de la niña morena del pelo recogido y la falda escocesa; el de las trencas de aquellos catorce años de inopia. Los querubines del cielo de Miguel Angel tenián tu misma cara de embobado en clase , mirando la s trenzas de tu primer amor, mientras tus compañeros reían ante el desnudado tabú del óvulo fecundado en la pizarra. Había que enamorarse , todos estábamos enamorados de la edad del primer amor, todos éramos cómplices e intermediarios de la pareja. Ellos sólo tenían que dedicarse a la onírica contemplación, al lenguaje de las miradas y gestos….nosotros pondríamos letra y música al original de Platón.. Nuestros padres estaban muy ocupados, estrenando piso y mobiliario, cuando nó firmando letras del seiscientos. Entonces el genial talento de Summer se fijó en nosotros y haciéndole un giño a la censura de Franco, nos contó la historia más grande del primer amor, jamás contada y nuestros padres, al verla en la gran pantalla, comenzaron a comprender lo poco que sabían de sus hijos adolescentes o más bien, lo poco que sus hijos confiaban en ellos. La cigüeña decía adiós, pero el primer amor quedaba para siempre en el llanto de un recien nacido, aunque no fuera deseado

PLAY

2009-01-24T14:27:00.001+01:00

Mis queridos amigos del Cine Delicias, acomódense bien en las butacas. Película para mayores de 18 años -bueno, tampoco es eso- que al fin y al cabo una lección magistral de juegos eróticos y desnudos artísticos merece ser impartida para todos los públicos. Se trata de relajarse y dejarse llevar por los sentidos; extraer el jugo de las fantasías. Todo lo demás lo pone el genio al servicio de la pantalla o la pantalla al servicio del genio; el resultado, una atmósfera ideal cargada de sensualidad y matices, donde la musica estaba tan bien escogida que se identificó para siempre con cada una de sus míticas escenas y la fotografía se convirtió en un referente de azules satén. Solo tienen que prestar atención y nisiquiera eso, nos basta con mirar ...el placer de mirar semejante espectáculo tan sugerente.

YA TIENEN SU DIOSA CORONADA

2009-01-05T14:10:00.000+01:00

Encontrábase el Genio, firmando ejemplares de su libro, cuando le llegó el turno a una señora de edad avanzada que se encontraba haciendo la cola y le dijo, mirando fijamente al maestro: Sr. García Marquez, no me he enterado de nada, pero sin embargo es lo más bello que he leído.

Así como no se puede explicar la belleza con palabras vanas; tampoco se puede llevar a la pantalla –por muy grande que sea- una novela de Amor escrita a cal y canto, encerrado en un apartamento de la histórica ciudad de Cartagena de Indias, a orillas del mar Caribe.
Las cámaras a lo más, pueden llegar a captar los colores del verde y el ocre tropical; las escarpadas crestas de los paisajes ignotos; los sonidos del diluvio; la luz y la sombras del amor contrariado sentado a la espera del parque de los Cuatro Evangelios. Pero ni la magia del Cine, ni el ingenio delirante del más avieso Director, lograrán transmitir la legendaria esencia del mundo de Macondo, varada en los territorios exclusivos del mito de Gabriel García Marquez.

Los zumos, los olores y sabores caribe, sólo pueden alimentar una prosa alucinatoria, que en esta ocasión llega al puerto oscilante de un final feliz. Florentino Ariza y Fermina Daza, pertenecen al fabuloso mundo de la idea, nunca podrán adquirir la forma convencional que proporciona el séptimo arte a los más celebrados personajes.

QUE BELLO ES VIVIR

2008-12-19T11:21:00.000+01:00

FELICES PASCUAS, de CINE

BUENOS DIAS, PRINCESA

2008-12-14T12:20:00.000+01:00

¡Buenos Días Princesa! Y te doy la gracias, por tu ternura; por el amor y sencillez con que haces fáciles las cosas inverosímiles. Por tu manera de ser disparatada, sin rayar en la impertinencia; capaz de coger la luna y bajar las estrellas y extraer de la chistera del amor la solución más fácil al acertijo de la sinrazón humana. Tu quieres, tu puedes; tu eres el gran Guido encarnado por el genio de Benigni, donde lo imposible se vuelve milagro que arranca malas yerbas con brazas de sonrisas. Ni las brumas de una separación forzosa; ni los grises empantanados del campo yerto de la concentración; ni el maldito pijama de raya que distinguieron a las víctimas del genocidio, fueron capaces de apagar el brillo de esa límpida mirada que conmovió al mundo. Quien es capaz de convercer a un niño, que la guerra terrible es un juego donde hay que comer mendrugos; dormir en inmundas literas y correr al acecho de la noche, a escondidas para ganar el abrazo diario de un padre que cumple su promesa jugándose la vida; es porque está convencido que la fe, mueve montañas y el amor tiene el final feliz del que es capaz de todo por hacer realidad un sueño. ¡Buenos Días, Princesa!

UNA VEZ AL AÑO...

2008-11-26T13:58:00.001+01:00

Ea; pues vamos a ver hoy una película disparatada donde las haya, pero que a mi manera de entender el cine, es una obra cumbre del subrrealismo español. La acción se desarrolla en un camping –verano de la década de los setenta- en la costa del sol. Un grupo de artistas rurales ataviados de rumberos de la vieja trova santiaguera (Conchita Velasco, Manolo Gómez Bur y Alfredo Landa) hacen la temporada de playa, actuando en tugurios de mala muerte para ganarse la vida. Aparece el genial: Tony Leblanc, en su papel de “chulo piscina”, luciendo mini bañador de turista de aquella época, encogiendo barriga y sacando pecho; dándose un baño de multitud por el camping –como sólo él sabe hacerlo- chapuleando el espanich-inglis y metiéndole mano a todas las suecas. Nuestro fuera de serie, único e inigualable maestro, Tony Leblanc, al ver a los nuevos pardillos –como buen embaucador- huele a carne fresca (más bien lo que huele, haciéndosele la boca agua, es el plato de lentejas que se están almorzando) y con toda la frescura de su condición de “jeta”, se sienta con ellos y se aparta, el mismo, un plato de las suculentas legumbres. El truhán, con su incontestable labia, deslumbra a Conchita y Alfredo –no tanto a Gómez Bur que actua siempre como pesimista administrador y representante del grupo- . El fenómeno Tony, les habla de lo obsoleto que son; de la importancia de cantar en inglés y les promete sustanciosos contratos si acceden a que él se convierta en su representante artístico. Y como el argumento es lo menos que cuenta en este tipo de películas, aunque haberlo hailo, por muy disparatado que parezca, ya se pueden vdes. figurar, mis queridos amigos del Cine Delicias, la cantidad de enredos y peripecias a las que somete -el cara dura de Leblanc- a las almas cándidas de Landa y Gomez Bur, mientras él, se pega la vida padre, seduciendo a la muchacha, Conchita Velasco. Para los que no hayan tenido oportunidad de ver la película -cosa extraña porque la repiten todos los años en el ritual de nuestro Cine de Barrio televisivo- no se pierdan el sugerente nombre que adopta el grupo a instancias del imponderable, Toni Leblanc: "Los Hippiloyas" (todo un poema). Como tampoco se pierdan las melenas que adoptan, tipo Beatles y las casacas a modo de uniforme, emulando la carátula del glorioso vinilo de aquel insuperable "sargento Pipper". Con un elenco así de actores y con la participación especial del excelente cómico, José Sazatornil- Saza- haciéndose pasar por un líder espiritual que intruduce la "meditación trascendetal" en la jet society de la costa, cuando en realidad es un farsante catalán; junto con el magistral papel que interpreta el malogrado actor, Rafael Alonso, haciendo de afeminado con más pluma que los "armaos de la macarena". Si pese a todo, Vdes. no han sido capaces de divertirse y pasarlo bien con este elenco de figuras, permítanme -con todo el respeto- que me ría yo en la cara de los insufribles "scary movie" made in USA, por poner un ejemplo. Entre las muchas cosas que aporta este destornillante film -según mi modo de entender el cine- cabe destacar, las subrrealistas versiones de las éxitos de aquella época (1969), remedando las épicas canciones de protesta de Massiel, el musical West side Stoy y los sargento Pipper, ya mencionados. Por último, nadie como Conchita Velasco, para reivindicar esa chica "Ye-ye" y la famosa minifalda en aquellos tiempos del otoño del patriarca. Al final -aunque no esté mal contarlo- las aguas vuelven a su cauce y el grupo retoma su nombre original de verbenas: "Flor de Lis y los dos del orinoco", cantando la mitica "casita de papel" y el gran Tony Leblanc, se despoja de uno de los secretos a voces mejor guardados en la historia del cine español.

LA VOZ EN OFF

2008-11-06T11:03:00.000+01:00

No, no soy persona de argumentos, cuando voy al cine, me gusta dejarme llevar por lo que veo, no me apura el guión ni la intriga, me apasiona el momento retratado en cada fotograma, el detalle que pasa inadvertido. Esta es una película que me hubiera gustado ver en “mi Cine Delicias”, uno de esos domingos deprimentes, que ahogaba mis sombras de estudiantes en la confortable visión de una buena película. Esta obra de arte que me dejó perplejo, tiene por título: El hombre que nunca estuvo allí; no voy a citar el nombre de los actores, porque os estoy escribiendo de memoria y mi memoria sólo dá para transcribir la hermosura de una adolescente, Scarlatte Yohason, que interpreta a una adorable “lolita” con falda de colegiala, insinuantes calcetines cortos y zapatos de charol. El protagonista un barbero, fumador empedernido, hombre de pocas palabras, observador y pensativo en la américa de los años cincuenta. La exquisita ambientación te remonta a la época de esplendor del glorioso blanco y negro. Elegantes figuristas tocados con sombreros e impecables trajes de tintorería. Y la voz en off, maravilla de nuestros mejores actores de doblaje, te envuelve, te abrasa y eleva al fabuloso mundo de la narrativa.
El barbero es el hombre que nunca estuvo allí, el que dió siempre la callada por respuesta, el que no es capaz de expresar sentimiento alguno, ni dice lo que piensa, pero que sin embargo lo sabe todo; sabe que su mujer, hastiada con este matrimonio de inapetencia, le engaña con el jefe de ésta y se conforma con mirarla, mientras fuma, y asistir -como invitado de piedra- a las tediosas cenas de fin de semana, donde contempla, entre profundas caladas a sus constantes cigarrillos, como se insinuan los amantes. Una mañana en la vida del barbero, cuando parece que nada es capaz de cambiar el rumbo de la monotonía, aparece por la barbería un tipo extraño, gordinfón, charlatán y ostensibemente presumido y amanerado. El cliente desea que le recorte el cuello de la calvicie que esconde bajo una bizoñez: el tipo le propone un atractivo negocio que tiene en mente, nuestro impasible barbero se muestra interesado con dicho negocio en calidad de socio capitalista. Los dos quedan para cerrar el trato en la habitación del hotel donde reside eventualmente el afeminado. Pero como consigue nuestro impávido barbero el dinero para la inversión, la envolvente voz en off, nos lo narra con todo lujo de detalles: chantaje al amante de su mujer; crimen en defensa propia con coartada, aparecen todos los alicientes del mejor cine negro de intriga. A todo esto, el barbero vive obsesionado en costear una carrera, como pianista a la bella adolescente, Scarlett Yohason, carrera que por otro parte no tiene futuro alguno a juicio de los profesores, por considerar éstos que la joven toca el piano, como quien escribe a máquina, con oficio y conocimiento, pero sin alma. La divina intenta agradecerle al barbero el interés y las molestias que se ha tomado por forjarle una carrera musical sin vocación e inclina la cabeza, súbitamente sobre la entrepierna de nuestro perplejo protagonista, para practicarle una felación. Ëste se niega rotundamente poniendo resisitencia, pero la niña insiste descaradamente, aduciendo que para ella de verdad es un placer. El automovil donde ambos viajaban se estrella con el forcejeo. A partir de aquí, mi otra manera de concebir el cine, queda denuevo embelesada con la voz en off, que no es otra que la de nuestro barbero contando su decadente vida desde la cárcel, donde una editorial le paga x por cada palabra escrita. El desenlace final de esta magnífica obra de arte es un monumento a la improvisación del subrrealismo más recalcitrante. Tarderé muchos años en ver un cine que despierte todos mis sentidos como lo hizo esta películoa por eso me conformo, con matar el gusanillo de vez en cuando, admirando su Dvd.

EL PRINCIPE DE LAS MAREAS

2008-10-23T11:19:00.001+02:00

Mamá era capaz de convertir un paseo rutinario en una fantástica expedición, pero también sembraba la discordia haciéndonos creer a cada uno de los hermanos por separado, que éramos sus favoritos. Mi padre era un lobo de mar solitario, sucio y maleducado que la increpaba delante de nosotros con sus malos modales; pero Mamá sabía vengarse sin levantar la voz, haciéndole creer que lo que comía era un verdadero guiso, cuando en realidad se trataba de comida de perro bien condimentada. Por lo demás, todo marchaba bien hasta que llegó aquella horrible noche de tormenta, al calor del fuego del hogar. Dos delincuentes empozoñados de güisqui, ávidos de carne fresca, destrozaron de golpe la flor de la inocencia de tres menores, incapaces de comprender que el hombre fuera capaz de derrochar de golpe semejante violencia. Después de la fortuita pesadilla, vino la reacción de Mamá, cuya mente prodigiosa borró, con nuestra atónita asistencia, todo indicio, toda huella de la ignominia. Mi querida hermana murió en vida, solo la poesía lograba apartarla de la locura; yo, busqué ayuda en la sofisticación del norte, donde a duras penas la Doctora lograba hacerme confesar las secuelas del insufrible crimen, a base de paciente silencio y atente escucha. Un día, inopinadamente, logré vomitar el veneno que ahogaba en silencio mi corazón ; después de soltarlo todo, un llanto desconsolado me liberó de los fantasmas del pasado; la Doctora me abrazó con una ternura infinita y surgió un romance inesperado entre dos almas que buscaban redención. Entonces comprendí a su lado, que no hay pecado –por grave que sea- que no merezca el perdón y la luz de esa paz que encontré en los brazos de la Doctora, me devolvió al camino del sur, donde me esperaba mi espesa y mis dos tesoros de mujercitas. Mi querida hermana también salía del tunel, cuando me despedí de ella, su nuevo libro de poemas logró investirme como el Príncipe de las mareas, volví a ser aquel profesor de educación física respetado y querido, pero todas las tardes, cuando regresaba a mi hogar, contemplando la plenitud del ocaso, una voz –como un salmo- me repetía al oido: la quieres más a ella y yo le respondía: No, simplemente es que la conoci antes que a tí, Doctora.

MESALA, inmisericorde

2008-10-13T22:19:00.000+02:00

MESALA EL MALO.-
El mal espera al bien, lo espera rabiando como los perros, hecho alarido de insufrible dolor que en el estertor de la muerte grita: “él vendrá...” Los galenos no pueden esperar más, la gangrena galopa hacia el corazón, es imprescindible cercenar los miembros...pero el mal apura la agonía hasta su último aliento, porque sabe que Judá vendrá a ver a su amigo de infancia. La silueta del guerrero vencedor, se recorta en el contraluz de la puerta, aparece el bueno de Judá, sucio de sangre y arena, el cuerpo escarnecido de Mesala agita las cadenas que lo apartan del suicidio, se estremece al verlo, pero su maldad le lleva hasta el estremo de administrar sus postreros suspiros. El mal sabe, que morirá matando, su odio es fruto de un amor de pureza infantil y crueldad madura, fundido en afán de codicia y gloria frustrada. El mal de Mesala aplastado en el feroz combate disputado en la arena del circo, guarda para su amigo un veneno letal: “tu madre y tu hermana....tu madre y tu hermana -repite con saña- tu madre y tu hermana, están vivas...”. El bueno de Judá, hace acopio de fuerzas, no dá crédito, se acerca a los labios del moribundo y cae derrotado sobre su pecho, llorando amargamente. Mesala se retuerce y exhala su último aliento: la maldad.

APOLOGIA SIN CITY

2008-10-02T13:39:00.000+02:00

En tu desnuda calma, liberados tus senos de la acuciante seda, con la piel de terciopelo claro, vestida por un pelo capaz del homicidio -te quiero- porque estuve anclado en tus pestañas, cortando frutos pingues la noche de un delirio y bajé por los párpados lustrosos de tu mirada ingenua, absorto por la humedad sutil de tus pupilas. Porque tiene tu perfil prestancia de una deidad elena de limpidez erógena. Tu boca es una gruta de púrpureo corazón simétrico, me invita dulcemente a excrutar el misterio, bajando por el tallo cimbreante de tu cuello de cisne, donde ensayé infinitos conatos de caricias. Te quiero por el valle horadado de tu vientre, donde curan las fiebres de is yemas al tacto, vientre de vidrio extenso donde anida la redondez turgente de tus pechos castaños, más dignos de alabanza que un creador de vida.Te quiero por la balsa nimbada de tu verso de lino, más suave que los pétalos de una camelia exacta, donde expié las preces de mi pasión frenética en un concurso unánime de fundición perfecta. Me ha erizado la brisa de tu frondosa pelbis -prominencia de Venus, umbral de los tesoros- inefable contacto que a la potencia suma, perforé sin violencia para calmar mis ansias.

ADIOS; Dulce pájaro de juventud

2008-09-28T21:25:00.000+02:00

IN MEMORIAM...

Te fuiste estrenado el otoño bajo lluvia
como salen los guapos de las aguas
sin maquillaje con sus arrugas naturales
con la frente despejada de los dioses rubios.
Tenías los ojos más bonitos de todas las pantallas
la mirada más azul y celeste del olimpo
no había quien pudiera con tu cara de bueno
por perverso y huraño que el personaje fuera.
Dulce pájaro hermoso de juventud quimérica
pretendiente anhelado por las novias del mundo
hoy suspira por tí la tristeza velada
de todos los amantes del cine desahuciado.
(El que quiera llorarme que le lleve un plato de comida a mis hermanos)

EXTRAÑO RODAJE II

2008-09-25T13:06:00.000+02:00

Fina suele degustar alguna bolsita de snack, especialmente los “fritos” de maiz que le encantan, también compra bolsitas de avellanas para repartirlas entre sus perros favoritos, porque Fina adora a los “chuchos” vagabundos, de los cuales dice –a boca llena- quiero más que a ciertas personas. Generalmente, Fina comienza de manera inopinada su habitual perorata, dirigida a cualquiera de los moradores que frecuentan esta pintoresca plaza; pues a todos conoce, asiste y aconseja, lo mismo que los injuria y difama cuando se tercia. La señora protesta por el más mínimo percance y se encara automáticamente con el más osado, iniciando la trifulca con su movimiento convulsivo habitual: valiente tío más saborio el cuponero ese…toe r mundo tiene la lista de premio a la vista y er gachó no la lleva encima…yo te digo a ti una cosa: to er que tenga un establecimiento y sea un saborio con er público, no se come ni una rosca…Aquella singular mañana del rodaje de la película incierta, cuando la distraida plaza se encontraba literalmente tomada por los intrusos; entre el tramo de nazarenos de pacotilla que emulaba la procesión de la Hiniesta desfilando rodeada de figurantes, ante la fachada principal de la Casa Palacio, bajo la luz artificial de los potentes focos de la productora, el personal de servicio estratégicamente repartido entre la muchedumbre, rogando ¡silencio, se rueda! Con sus dichosos teléfonos móviles en la oreja, escoltados por los números de la policía local que tenían precintadas las entradas de la Plaza, junto al refuerzo de guardias de seguridad embriagados de protagonismo tanto como de malas maneras, nuestra incomparable Fina, quien en condiciones normales no precisa razones para excitarse, tardó poco en soltar su artillería pesada de improperios y a la primera de cambio, cuando un alemán descomunal encargado de mantener el espacio franco, le rogó amablemente que hiciera el favor de retirarse de allí, la buena señora le espetó de esta guisa: A mí, a mí me va a decir tu, que no pase por aquí…¡ea! Po mira lo que hago (rompiendo de un tirón los precintos policiales) a tomá por culo, iros tos ar coño de vuestras puñeteras madres..qué le den trabajo a lo andaluce, que é lo que tienen que hacé y no vení gente de afuera a comerse nuestro pan…vergüenza le tenía que dá a la arcardesa…ay, si yo fuera presidente…
Lo curioso de esta anécdota verídica, es que nadie de los presentes, tanto autoridades o responsables de la productora, tuvo el arrojo de enfrentarse a la buena mujer, que por todo el centro de la plaza se retiraba en pleno rodaje, mientras echaba migajas de pan a los gorriones, camino de la calle San Luis.

EL EXTRAÑO RODAJE

2008-09-24T11:16:00.000+02:00

un cuento de película...

A principios de otoño, nos llamó la atención unos carteles repartidos por las calles del barrio, en los que se instaba a la colaboración de la vecinos para el rodaje de una película que la productora alemana “Triunfum” había elegido escenificar en esta zona. Polémica la que suscitó desde el principio el susodicho rodaje, que desató todo tipo de comentarios, amén de una gran expectación. Nadie supo a ciencia cierta, si se trataba de una apología a nuestras costumbres y tradiciones o ciertamente era la tapadera de un film pornográfico. Lo que quedó bien claro y manifiesta, fue la aparatosidad y el despliegue humano y técnico que se desplegó en el ya de por sí caldeado ambiente de la plaza. Todos asistimos atónitos y perplejos a la imponente llegada de la caravana itinerante; un verdadero ejército dotado de los elementos necesarios para tal fin. Las autoridades municipales habilitaron la genuina plaza con toda la infraestructura necesaria para dicho evento, con patrullas que la vigilaban noche y día, velando por la seguridad y dejando expedita la zona, cortada al tráfico. La productora comenzaba muy de mañana a operar, dentro de un aparente caos pero con enorme sentido de la disciplina y versatilidad. . La inmensa caravana, contaba con servicio de cocina, donde de manera ordenada –llegada la hora (13,30 aproximadamente), el personal contratado hacía cola para el rancho. Llamaba poderosamente la atención, la amplia plantilla, fundamentalmente compuesta por gente joven de ambos sexos, cada cual perfectamente integrado en sus respectivas funciones, desempeñando con oficio lo asignado, es decir, que al menos aparentaban ser buenos profesionales. A primeras horas de la mañana comenzaban a ejecutar las tomas y la Plaza era tomada por la presencia de figurantes, contemplados por un acordonado público de vecinos, curiosos y eventuales transeúntes que acudían por casualidad al evento, junto con los verdaderos profesionales del ocio, como son los pensionistas, desempleados y vagabundos-pordioseros que suelen honrar con su presencia la rutina del lugar. Entre tan respetable como variopinta audiencia, descollaba la figura imponderable de Fina, una encantadora dama habitual de la ciudad del Pumarejo, que aún con su edad entrada en los setenta años, conservaba los encantos de haber sido una hermosa mujer objeto de deseo, aunque –eso si- agriada por el desengaño de una vida cargada de despropósitos. Fina, tenía el pelo corto y ondulado, supongo que no era rubia de origen, usaba gafas de color carey, cuyas lentes se oscurecían con la luz del sol y traslucían unos ojos hundidos aunque vivarachos de mirar iracundo. Su nariz era minúscula y respingona, ventoseaban sus orificios como el hocico de un inquito roedor, apenas podía sostener medio minuto la montura de sus lentes. Fina, paraba invariablemente, todas las mañanas en la plaza, durante un par de horas para hacer la digestión del desayuno y pasar revista a las ropas que recogía del comedor de las Hermanas de la Caridad…
continuará...

UN HOMBRE, DE PELICULA

2008-09-13T12:55:00.000+02:00

Era un hombre de película ; perito en el manejo de rollos de celuloide separados en sus latas de cinc. Un profesional enamorado de su trabajo al frente del almacen. Diestro -como pocos- en embalar sacas y anudar con cruz de guita la paquetería de facturación. Se sabía de memoria todos los títulos que distribuía la empresa, desde los más caducos y desfazados hasta los estrenos más inminentes, pasando por los clásicos exitosos e impresindibles, que no dejaban de circular por las diferentes pantallas. Este honmbre, me enseñó con su ejemplo una lección que no se aprende en ningún colegio, el amor a una profesión de la que estaba profundamente enamorado y lo demostraba sin palabras vanas, a solas con la práctica de hacer las cosas más cotidianas con naturalidad y entrega. No me explicó nada, no empleó retórica inutil, simplemente me llevó de la mano al cine, a los cines, a sus cines, donde trabajaba tan a gusto y se sentía tan correspondido. Los domingos a la matinal del Regina, donde sorteaban para delicia de la chiquillería, balones y juegos reunidos; donde todos aplaudíamos el esperado corto en glorioso blanco y negro de “jaimito”. El me llevó a discubrir el fabuloso mundo de Disney en el Cine Apolo con perfume a menta y limón; los restrenos preferentes del Tarzán de los tarzanes ,Johnny Wesmuller, con la disparatada “chita” en su memorable actuación en Nueva York. Así como las disparatadas aventuras de los Hermanos Marx en su inmortal escena del camarote. Por eso, cada año, cuando los frescos de Septiembre, alejan el verano de mi memoria, me acuerdo de este hombre, simple y llano, de este magnífico hombre de película, del cine de barrio de mi vida, ese hombre que era mi padre.

EL SUEÑO QUEDÓ EN MUSICA

2008-08-29T01:43:00.000+02:00

Bergman versus Brahms
Mientras ojeaba un antiguo almanaque, me di cuenta que el círculo de la vida se cumplió en su totalidad en la actriz Ingrid Bergman ya que falleció tal día como hoy mientras celebraba su cumpleaños.Muchas son sus películas para recordarla.Unos se prendaron de la mujer en Casablanca mientra otros nos rendimos ante la actriz en Stromboli.Cada uno de los que amamos el cine guardamos en imágenes algún recuerdo suyo.Mi fascinación por los finales de las películas me llevan precisamente hoy a recordarla en una producción europea que rodó en su expléndida madurez. Vuelvo a contemplar la escena... allí está frente a un espejo quitandose el maquillaje para dejarme ver un rostro que es la viva imagen del desencanto... mientras de manera persuasiva suenan de fondo unos acordes que me van envolviendo hasta dejarme fascinada y rendida ante su musical belleza...¡Quien mejor que Brahms para arrullar a una estrella!

CINE ALFONSO XII -CERRADO HASTA SEPTIEMBRE-

2008-08-15T01:31:00.000+02:00

Recuerdo una Señora muy compuesta con un vestido –rosa, celeste- qué mas dá y un collar de perlas con el que yo jugaba, sentado en arcadillas sobre su falda. Ibamos en el tranvía desde Hernando Colón hasta la puerta real. ¿Era mi primer recuerdo o mi sueño primero? –qué más dá- lo que sé que esa Señora, me llevaba al Cine una noche de verano. Al Cine Alfonso XII, el de la tapia alta que tenía y sigue teniendo una capilla incrustada en sus muros. El de la vieja parra que enrejaba el cielo de preferencia y lo festoneaba de bombillas de colores. El de la entrada inmensa por General, donde cabía –sin costeros a tierra- toda una Quinta Angustia. Hoy Sevilla se ha quedado sola, huérfana de luz de gas y polvo bajo las estrellas soñando con el sueño de aquellas entrañables noches de verano.

FELICES VACACIONES.
CERRADO HASTA SEPTIEMBRE

ELLA FUE LA PRIMERA VICTIMA

2008-08-02T12:55:00.000+02:00

Donantonio; hoy le voy a escribí en andalú, porque dice er Josentonio que parezco una maricona barata cuando me pongo a escribirle como hablo y es que -digo yo-
po vaya er ejemplo que dá nuestro Presidente con aquello de “andazules y andazulas”...que no é capá de articulá er gachó má de do frase seguía. Po ahora me voy a comé yo toa las “eses” (con perdón) y toa las “d” como está mandao.
Bueno a lo que iba, hoy vengo a hablarle de la película TIBURON. Se acordará Vd, de toa la parafernalia que se traian con la dichosa película y la expectación que creó. Me acuerdo que sestrenó en 1.976, lo digo porque estaba embarazá hasta la bola de mi Raú. Y a mí mentró una gana de verla -que parecía un antojo, Donantonio- mire vd, mientra má me hablaban de la película, má mieo y má morbo por queré í a verla...y una ansiedá que me corría de arriba abajo como un yo-yo. Como dice er refrán: “ma vale prevení que curá” -mi cuñá Saluita- que fué a vela a lestreno- me puso enantecedente de lo susto y sobresalto: Mira, Maruja, aparte der cuerpo mutilao de la muchacha que fué la primera víctima...está cuando er Tiburón le corta una pierna de cuajo a un bañista y se vé er miembro ó la miembra, caé ar fondo...luego está cuando er muchacho der oceanógrafo, se viste de buzo y realiza una inspección a un barco hundio y aparece de pronto po una escotilla, er cuerpo flotando de un cadave con la orbita de losojo vacía...prepárate también -Maraja- pa cuando er Tiburón asoma su fauce a la proa der barco y...
De modo que yo, por má que me previno la pobre de mi cuñá, no salía der cangelo que me producía lo que me contaban de la película y acudí a vela con mi Josentonio ar Cine Villasí. Era tal el ataque de nervio que llevaba, que se me juntó er miedo de lo que me habían contao para que no me cogiera por sorpresa, con la impresión de ver con mis propio sojo, el miedo que ya me habían contao. Y asín me llevé -Donantonio- toa la película agarraita ar brazo de mi Josentonio, llevándome la mano a la cara cuando subía de tono la dichosa musiquita. En fín, que er TIBURON, marcó mi vida hasta tal punto que cuando iba a la playa, lo flotadore y la corchoneta de lo niño, me parecían aleta de Tiburón y no era capá de bañarme má allá de la orillita, ni mucho meno sola. Undivé -Donantonio- lo que no consiga er Cine.

LOS CINES QUE PERDIMOS

2008-07-27T11:38:00.000+02:00

Los cines que perdimos
POR SUSANA C. CHAÍN
La esencia del cine de verano, tan tradicional en nuestra ciudad, ha ido perdiéndose con el tiempo, hasta el punto de que podrá certificarse su defunción en poco tiempo. Esta peculiar forma de pasar los ratos de ocio y aplacar el calor propio de estas fechas tuvo su apogeo «en los años 40, 50 y 60 donde hubo más de 60 salas» -comenta Luis Rodríguez Sánchez, antiguo propietario de los cines Avenida de Verano en Triana-. Todo solar libre en Sevilla se convertía en un cine de verano cuando llegaba la temporada. Al parecer, la primera licencia municipal de cine de verano se dió en el barrio de La Macarena, frente al Hospital de las Cinco Llagas, hoy Parlamento Andaluz, en el año 1907, pocos años después de patentarse el cinematógrafo, en 1985.
El cine de verano ha sido un auténtico fenómeno social, formando parte de nuestra cultura popular. «Era una forma de ver el cine muy diferente. Este tipo de cine es más familiar, el público no sólo buscaba ver la película, sino que trataba de pasar sus ratos de ocio, en verano, sumergidos en la libertad que brinda un terreno al aire libre y con la posibilidad de comer, beber, hablar... «En este tipo de cines la gente incluso se ha enamorado», refiere el empresario.
Cuando los cines de verano eran los grandes lugares del ocio estival, los vecinos salían a la calle para pasarlo bien tratando de mitigar el sofocante calor a un módico precio, una peseta y media -seis reales en los años 50, aproximadamente- la entrada más barata y dos pesetas las de preferencia. «No había dinero para veranear, ni aire acondicionado como ahora, no teníamos DVD, ni tantos canales de televisión. El cine de verano era la diversión por antonomasia».
Los recuerdos de infancia de Luis giran en torno a este negocio, ya que su familia, generación tras generación, ha regentado los cines Avenida de Verano. «Los cines de verano de antes eran grandes aunque de una sola sala, pero ya en los 80 y 90 se montaron algunos multicines en el Prado de San Sebastián, el campo de la Feria y la explanada del campo del Sevilla. El personal estaba uniformado, los cines contaban con portero y acomodador y las salas se dividían en «preferencia», donde se acomodaban los más pudientes, y «general», el lugar donde íbamos los chavales ya que costaba menos la entrada».
Los reprises de 007
Igual que a lo largo del tiempo van cambiando las costumbres y las formas de ocio, los contenidos que ofrecían las películas también eran otros. «Han cambiado mucho. Antiguamente se proyectaban los famosos «reprises», películas de uno o dos años antes que eran mucho más baratas. Entonces triunfaban las películas españolas, las de 007, del oeste y de romanos. Actualmente es muy diferente, las distribuidoras son multinacionales y no quieren saber nada del romanticismo del cine de verano». Lejos quedaron los días en los que el papelón de pescaíto frito, las charlas con los vecinos y el ambigú, con una película de fondo, amenizaban las noches de los sevillanos en estos entrañables cines.
Cambio de rollo
También cambiaron los medios técnicos. Antiguamente, en las cabinas de proyección había dos proyectores, de forma que cuando se acababa un rollo de película en un proyector había un salto y la gente protestaba y pitaba. Los altavoces eran cajas de madera y el sonido era regular, las pantallas eran de loneta o de aglomerado, que con la lluvia y el calor se aflojaban o se doblaban. Los cines de verano actuales incluyen lámparas de xenon, que dan una luz muy blanca y de mucha calidad, las empresas como la de Luis -Servimedic- montan altavoces JBL dolby y digitales, mesas de mezcla, proyectores de largometraje y un amplio equipo comparable a cualquier cine de invierno que poco tienen que ver con los de verano antiguos.
Aunque en la historia del cine de verano sevillano destacan algunos como los de mayor tradición y los más importantes -Avenida de Verano en Triana, el Palmera, el de Santa Catalina y el Prado de San Sebastián- también se montaban cines como el Alfarería, Emperador, Evangelista, San Gonzalo y otros clásicos como el Ideal o el de Pio XII, entre otros.
Este año será la primera vez que Servimedic gestione el cine de verano de la Diputación, pero todos los cines de verano subvencionados por el Ayuntamiento desde la crisis del sector -que tuvo lugar tras la revalorización de los solares a principios de los 90, y al auge del cine comunitario, el vídeo y luego DVD- han sido gestionados por esta empresa. «El valor de los solares subió como la espuma, y donde antes florecía un cine de verano a partir de mayo, ahora era un bloque de pisos lo que aparecía, como consecuencia empezaron a desaparecer los cines», recuerda Luis con tristeza. Además, en la actualidad, la mayoría de las películas van a porcentaje, es decir, de la recaudación un tanto por ciento es para el exhibidor y otro tanto para la distribuidora. Por tanto, hoy las películas son muy caras, lo que dificulta sacar adelante el negocio.
Con el ocaso de los cines de verano de iniciativa privada comenzaron a surgir los públicos. El cine de la Diputación fue uno de los primeros en ver la luz gracias a los fondos de la entidad. «También, a nivel consistorial hubo un intento de impulsar el fenómeno con El Cine va por Barrios, donde efímeramente, por semanas, se montaba un sucedáneo de cine en espacios públicos de los distritos. Pero fue tal la crisis del sector que a finales de los 90 sólo quedaron dos cines, uno privado, el Avenida de Verano y otro público, el de la Diputación».
El ocaso de los 90
Los solares en los que se montaban los cines, generalmente eran alquilados, por lo que tras la venta del solar desaparecían. Eso ocurrió con el popular Avenida de Triana en 1998. «El cierre llegó a pesar de una enorme campaña mediática y de muchísimos movimientos en su defensa, ya que incluso se propuso que fuera Patrimonio Etnológico». Este cine abrió de nuevo en el 2000 para cerrar definitivamente un año después. En estas fechas nació otro peso pesado, el cine de la Alameda, gracias a las ayudas municipales. Ubicado primero en el solar que hoy es la Comisaría de Policía, pasó después a instalarse en la misma Alameda, como antaño en el que el paseo daba cabida a varias pantallas, pero sólo hasta 2005, cuando las obras imposibilitaron el montaje y propiciaron su cierre. Cinco años antes el Área de Cultura del Ayuntamiento comenzó a dar ayudas económicas a las empresas privadas para financiar y seguir adelante con algo tan arraigado a nuestra cultura. Así nacieron el cine de la Buhaira, que coincidió en 2001 con el Avenida. o los de El Turruñuelo, Los Carteros, Entreparques, Aquópolis, Virgen de los Reyes, Polígono de San Pablo, Jardines del Valle, Ronda de Triana y Prado de San Sebastián.
Sin la ayuda institucional, hoy el cine de verano anuncia el cierre por defunción. Sólo la Universidad y la Diputación mantiene una pantalla bajo las estrellas, -con una programación muy diferente a la de aquellos cines de selecta nevería y sillas metálicas- como especie cultural protegida en serio peligro de extinción.

YO, KIM BASSINGER

2008-07-15T21:09:00.000+02:00

Ay, donantonio, qué hartura; me via fumá un cigarrito con vd, leñe que no trabajo por cuenta. Bueno por le traigo otra nueva historia que me ocurrió a mi personalmente a costa der Cine. A resurta que fuimo a vé la película “Wajman” –ya sabe vd, essa del hombre murciélago; la kin Bassinjer y el Yac Niquersson (que me gusta a mí er Yac Niquersson, donantonio).Yo iba esse día malísima, con un doló en el vientre bajo –impressionante- a la trágala, ya que mi suegra nos habia invitao a comé y a lo niños ar cine. Mira cuando la kin Bassinjer salió en esse peasso de pantalla, con esse vestidito de terciopelo negro y essa curva descandalo; essa melena lisa ma rubia que er só y esso morro carnosso brillante de carmín y esso sojo más assuele que er cielo…a mi Jossentonio se le iba a salí ercorassón por la boca…Y me pregunta er gachó, tó jadeante: ¿Niña y essa artrí..quien é?...po quien va sé, so idiota –le contesté to arterá- la misma que hisso “siete semana y media” …¡anda ya mujé!...eso como va a podé sé, si la que trabaja en “siete semana y media”, tenia er pelo corto y con mecha…yo nostaba pa discussione essa tarde, porque como le dicho, donantonio, iba rabiando con el vientre. De modo que ahí quedó la cossa, hasta que un buen día veo a mi Jossentonio recortando una foto de la Bassinjer en er periódico y le digo ¿tu que hasse?...ná questoy colercionando cosa de esta artista, me responde er tío más fresco que una lechuga. Mire vd, donantonio desde entonsses me entró una cossa assin por el medio de mi adentro, como una ardentía que me salia por la boca. Al prinssipio no le di la menor importanssia, pero como la gachí estaba de moda porque era la sessimbol de los ochenta, yo me la encontraba por toas partes -mire vd- si salia al mercao, la veía en la cartelera de la plassa; si compraba una revista, en toa la portada; si quería vé una película en la tele, ponían “Atrapado y sin salida”; si arquilaba alguna en el vidrio club, tenía que sé: “Ella siempre disse sí”; si iba ar cine con mi marío, presssissamente: “Analissis Final” que estaba de estreno. Totá que le cogí una tirria a la pobre y unos selo impressionante, yo digo también que fué un poquito de depressión, donantonio, porque lo mismo que me gustaba verla y disfrutaba de su estilo y er buen gusto que tenía vistiendo -claro assín cualquiera- men traban gana de degollá a mi Jossentonio, que por cierto se hisso de toa la colessión de sus película por lo tonto. Hasta que un día, mirándome al espejo la ojera que mestaban saliendo, me dije a mí misma; Maruja..¿tu con essa cara que tiene, vas a conssentir que un mito te haga a tí sombra???...hara va a sabé este descapuyao quien é la verdadera Kin Bassinjer, la de carne y guesso. Mire Vd, donnantonio, me dejé er pelo largo, me lo teñí de rubio con mecha, me compré los vestiio lo ma paressio ar de sus película emblemanticas: el trajessito de chaqueta rojo de “Cita a ciegas”; el blanco palabra de honó de “Ella siempre disse sí”; las combinassiones de seda. La anssieda y lo nervios me ayudaron a perdé kilo por un tubo y recobré una figura tan paressida a la mussa, que la gente no me reconossía por la calle. Qué bueno revorcones y ques noches de orgía y dessenfreno, nos homenajeamo a costa de Ella, mi Jossentonio y yo. Vamo que lo tenía como un automata, comiendo de mi mano. Y assín hasta que me canssé un buen día y vorví a sé yo misma: Maruja Valiente, que no tiene que demostrále a nadie que vale má que las grande artrisses de jolibu, que tengo agayas pa esso y pa más..y además no se me caen lo anillo de diamante, siemplemente por que no lo gasto. Quiere vd, creersse, donantonio, que toavía tengo pelussilla, cuando veo a la Kin Bassinjer...son las cossas der queré aunque er vaina de mi Jossentonio, no se de cuenta...¡qué grande é er cine!

HISTORIAS DEL CINE

2008-07-08T20:46:00.000+02:00

MARUJA VALIENTE...sevillana corralera, a mucha honra.
A mi ma gustao er cine de toa la vida de dió...essa pilícula de la “Loren” y er Arfredo Mastroiani...essa cara der “Marlon Brando” que quitaba la tapaera der sentío...essos besso que le daba er “Rock Jusson” a la Elissabe Tailo, que la dejaba a la pobre quebraita de la cintura; aunque aluego fuera maricón er tío, que no enteramos toas y nos quedamo muas...Possí..má gustao er cine con locura...yo ma criao en lo Martele, sí hombre, esse corrá tan grande que había en la calleenladrillá de esparda a la f´rabrica de Cuerva...assín que to lo domingo iba a lo cine der centro; lo domingo que se podía iba a lo de estreno y cuando estaba la cossa ma achuchá, tocaba a lo de restreno. Ya sabe vd...¡qué lastima! Essa pedasso de sala que había en Sevilla y como vd. hascrito tan requetebien dessaparesieron por curpa del ladrillo...un ladrillaso le daba yo a losalcarde que lo conssintieron y a losempressario que se forraron. Ara, que yo no podía í ar cine con mi Jossentonio..mire vd., desde que lo conossí ¡mardita sea mi suerte! Que tenía yo, diessisei año y el diessinueve...¡ay si lo cogiera ahora con er cuerpasso que yo tenía!..que no podia salí a la calle porque me sarpicaban de baba...bueno a lo que ibamo: que a ressulta que se le ocurrió llevarme ar Cine Delissia, con to er caló de la sei de la tarde en verano..meno má que entonsses también tenían refrigerassión, una tal “baviera”. Mira y er gachó, había comío cebolla con las lenteja...no te quiero dessí ná...cuando empessamo a darno besso en la boca, yo iba achá la “jiguiilla”...qué fatiguita má grande...leche, que te tuve que dessí: mira Jossentonio, vete alambigú y compra do chicle bassoka de esso grande, porque me va a revorvé elestomago. Me acuerdo como si lo estuviera viendo, echaban las Petrolera, con Claudia Cardenale y Ursula Andre, creo...yo no me enteré de ná de la pilícula..tú sabe..eran lo primero besso y toqueteo de novio. Ya le iré contando a usté, don Antonio porque mi relassión con lo cines no tiene desperdissio. Bueno ahora me voy que tengo do escalera y tre ofissina...que le viassé, si tengo que sacá mi cassa delante y er Jossentonio lleva desde elaño 76 parao.

CINE CERVANTES..."El último mohicano"

2008-06-28T14:00:00.000+02:00

El último Patio butacas que se conserva en Sevilla; manteniendo viva su esencia de gran anfiteatro, con sus reales palcos artesanados, con sus moquetas rojas, su cortinaje al uso; sus galerías y entradas numeradas, su empaque de memoria anclada en el tiempo. No lo digo muy fuerte, pero lo escribo claro: Dios guarde a este Cine muchos años y lo preserve de los pretendientes del ladrillo. Líbralo del embite de los alcaldes necios y el azogue de los políticos y arquitectos sin escrúpulos. Por tu sagrado nombre y el sitio que defiendes, resiste con el honor de ser el último mohicano.

CINE ESPERANZA ("El picaito")

2008-06-15T00:16:00.001+02:00

“El picaito” ó “el comepipa”, llamarlo como querais, que este cine tiene nombre de Reina, la reina del barrio donde estaba ubicado; entre el “espumarajo” (según Sevilla) y San Gil. En la estrechez de la calle San Luis, donde después se erigio el imperio de Muebles Macarena, cuyos dominios se extendieron por todo el “espumarajo” y donde toda Sevilla y provincia y parte del extranjero andaluz y extremeño, vino a comprar los muebles bien terminados y a plazo. El Cine Esperanza –“el picaito, o el comepipa”- como quieras llamarlo,fue toda una leyenda; un mito del costumbrismo callejero; más que un cine de barrio, un cine de vecinos que endulzó la dura vida desde la posguerra hasta los confines del franquismo. ¿Qué no lo conoces…no te acuerdas de él?...pues dile a los mayores de cuarenta años o menores acompañados de cincuentones como un servidor, que te cuenten: ¡verás que arte!. Era como un escenario donde cantaba El Pali y nó desde su Postigo, sino desde el Arco de la Macarena y nó precisamente sus gloriosas sevillanas, sino la gracia de la gente en estado puro con olor a humanidad de corrales. Era como un cine de verano pero con techo y un patio de butacas de madera que palilleaban con más angel que “Juana la macarrona”. Allí se escuchaba de todo, menos la película: el pedo insolente que levanta pasiones ; el “echate payá” que luego se convirtió en legendaria frase con nombre de bar; el bofetón al atrevido; el Vd. Dispense, que voy a pasar con su abucheo correspondiente; el baja la cabeza que no veo y hasta se podía mascar el aliño de brillantina con agua de colonia a granel que se compraba en las quincallas por cuatro perras. Por cuatro perras, ibas al Cine Esperanza, donde la diversión estaba garantizada mucho más que el éxito de la película en sí. Ríete tu de los colosales cartuchos de palomitas de los multicines e ahora, comparado con el soberano “clicleo” de los cartuchos de pipas que nos comíamos allí…¿y los acomodadores..donde están los acomodadores?; pues en el Cine Esperanza los había, con su linterna de niquel y sus guerreras blancas de gran almirante o catunambú, que te buscaban hueco en el abarrotado patio en lo mejor de la película y si le dabas –dos reales- como se le ocurrió a mi tía Concha una vez, echaban a los “gamberretes” que ocupaban las mejores filas, para cedérselas a las personas mayores. Y todo eso, porque aunque eran tiempos difíciles, había algo tan hermoso como el RESPETO. Cuanto daría por una foto del “picaito”, por una instantánea de su fachada o cartelería, estoy seguro que alguien por ahí, la guarda, como yo, en lo más profundo del corazón, junto con sus mejores recuerdos. Porque este Cine Esperanza; “el picaito ó el comepipas” como queramos llamarle, se merecía un monumento.

CINE TRAJANO

2008-06-11T20:58:00.001+02:00

DIASA: Presenta...
Se estrenó en Cine Alcazar, 1.974

CINE AZUL

2008-06-07T13:12:00.001+02:00

La noche que en tu balcón
Divise la luna llena
Voy a traspasar sus rayos
Entre senderos de estrellas
Por ver si alguno en tu pelo
Prende una luz cenicienta…
A la hora de los buhos,
Redondas pupilas quedas
Trasplantaré en el silencio
Treinta varas de azucenas.

La noche que pueda verte
Tendida sobre la arena
Bruñidos de miel tus muslos
Ebrios de sal marinera
Voy a desatar las ansias
De mi anhelante paciencia
Para correr sin sigilo
Como loco sin vergüenza
Por tu cuerpo afortunado
Ebrio de caricias tiernas.

La noche que vea en tu alcoba
La sombra de tu silueta
Recortada en los visillos
De la ventana entreabierta,
Voy a escalar los altares
Oscuros de azules yedras
Y elevarme al paraíso
De tu inefable belleza.

CINE EMPERADOR

2008-06-02T12:35:00.001+02:00

El humo del tabaco habano te envuelve como la niebla londinense…
My Lord juega con su monóculo; estilo y flema británica, el supremo manjar de la ironía. El brandy en el termo calma la ansiedad de una impenitente enfermera. Americana y sombrero para un dandy que oculta la increíble historia de un crimen impecable. Cuando aparece Ella el cine se hace historia, ya no habrá un juicio más hábil, ni sensual ni intenso en la grande pantalla.

ESTE CINE...

2008-05-29T20:58:00.000+02:00

Siéntate cómodamente en este patio de butacas, relájate; aspira el aroma genuino a pino y limón; envuélvete en el halo de la sala; recréate en el dosel del escenario, entre las bambalinas azules que enmarcan la pantalla diáfana; mira como oscilan las estrellitas de neón que ponen reclamo publicitario a la memoria. Ya se te ha puesto la cara de niño impaciente, tu rostro brilla bajo la luz de gas. Se abre el telón, el corazón te late con más gozo, reconoce el sonido penetrante, se estremece con la visión a lo grande, se sabe protagonista de la acción, se siente importante...comienza el espectáculo. Este Cine, no es convencional, no atiende a los veredictos de los genios de la crítica ni al éxito del publico. Nuestro Cine tiene su vida propia la que le dimos nosotros mismos cuando lo hicimos parte de nuestros sueños. Nuestras películas no nos la impuso nadie, las escogimos nosotros con el aval de la ternura y ahora son fieles a nuestro recuerdo. No necesitan oscars, goyas ni globos de oro, están nominadas como aquellos juguetes que formaron parte de nuestra infancia; como aquellos amigos de patio y escuela de calle y de barrio. Nuestro Cine está fijado a la vida como las carteleras lo estaban en las paredes de la Plaza, anuncian las películas que nos alegraban el día, que nos lo hacían más corto al grito estereofonico de Tarzán ó como una aclamación puesta en pié coreando el nombre de ¡santo!. ¡santo!. Por eso, si este es tu Cine: entra, ponte cómodo y ayúdame a recordar..evocaremos el glorioso crujido de las butacas de cuero y bajo el polvo de estrellas que sale de la cabina, volveremos a paladear, los dulces besos de nuestros primeros amores y ese sexo de urgencia que descubrimos agazapados en las últimas filas de las mejores pantallas.

CINE APOLO

2008-05-27T01:54:00.001+02:00

Existe un amor tan grande
Que trasciende las estrellas
Un cariño de por vida
Antes que la luz primera´
Existe un amor tan grande
Que se pierde la conciencia
De sentirse tan amado
Apenas sin darse cuenta.
Da todo a cambio de nada
No pide aunque Dios lo quiera
Que sea tópico el amar
Y la causa de que muera
Por el efecto sublime
De esta invulnerable entrega.
A su lado no parece
Como se tiene tan cerca
El amor desinhibido
Que goza el que no lo aprecia.
Amor de madre, amor lleno
En estado de pureza
Que vive solo por darlo
Sin pedirte nada a cuenta.

CINE REGINA

2008-05-25T01:48:00.000+02:00

MADRE LLEVAME AL CINE

Madre, llévame al cine de la calle Regina
Ese que huele a cuero de butacas lavanda
Entre luces de neón que anuncian el estreno
De las nuevas delicias inminentes que esperan.

Madre, que quiero andar la alfombra de los sueños
Y ver el mundo a oscuras pasar por la pantalla
Creer en todo aquello que solo me es posible
Durante cien minutos de realidad incierta.

Madre, llévame al cine que quiero ser mi héroe
Y levantar la espada que la victoria honra
Al frente de los buenos que ganan las batallas.

Al cine, madre al cine que fue mi amor primero
Al cine, madre al cine de las grandes montañas
Al cine, madre al cine de los ríos azules.

CINE LUX

2008-05-22T02:02:00.002+02:00

Niños que cuando amanecen
Se bañan en sol de lágrimas
En los ríos de la sangre
Que la venganza derrama.

Niños que miran el miedo
Directamente a la cara
Curados ya del espanto
De tanta muerte anunciada.

Niños que honran a sus muertos
Entre escombros y alambradas
Con el terror siempre a cuestas
Y la pena acostumbrada.

Ya no extraña casi el verlos
En su estampida diaria
Dándose golpes de pecho
Clamando por la venganza.

Niños del terror en medio
de la encendida matanza
respirando tanto odio
dónde la tierra es tan santa.

Alguien podrá redimirlos
Reparar tanta desgracia
Marcada a hierro candente
En el hiel de sus entrañas…

Porque esos niños no pueden
Olvidar que le arrancaran
Como se roza de golpe
Los seres que más se aman…

Porque esos niños no pueden
Recuperar madrugadas
Sin pesadillas de fuego
Cruzado por la ventana.

Pobres niños sin consuelo
En medio de una batalla
Sin cuartel en el infierno
De la absurda guerra santa.

NERVION CIMENA

2008-05-20T01:11:00.000+02:00

Seguramente el Señor
Hizo de lluvia a los negros
Y por eso diluvió
Cuando los supo tan buenos.

Negros del Amor de Dios
Hijos de un Dios más moreno
Descendiente del Tio Tom
En su cabaña de ébano.

Cuando la tarde caía
Sobre algodonales llenos
De malvarosa pintados
Por un ocaso sereno
Las niñas con miriñaques
De tafetán y sombreros
Con lazos de seda en flor
Agitados por el viento
Esperaban en el porche
De sus mansiones de ensueño
Que volvieran sus esclavos
A la voz de los negreros.

El campo se estremecía
Con los salmos de sus rezos
Llenos de melancolía
Dejando el mundo en silencio,
Que cadencia de tristeza
Traen sus pasos soñolientos
En la quietud de la noche
Que se sienta para verlos.

Un repique de abanicos
Corta el aire para ellos
Son las niñas perfumadas
De tafetán y sombreros
Que mueren encorsetadas
Presas de arrepentimiento.
Cuando los negros descansan
En sus letrinas de heno.

TELEBASURA

2008-05-15T00:28:00.000+02:00

El que esté libre de culpas
Lance la primera piedra…
Algunos lo lamentamos
Otros comulgan con ella
A unos les trae sin cuidado
Los menos no le echan cuenta,
Pero todos en el fondo
Sabemos a ciencia cierta
Que la pequeña pantalla
Poco bueno nos enseña.

Fasto poder gobernado
Por peso de incompetencia
Que hace inclinar la balanza
Al mayor postor en venta.
No importa si el contenido
En tiempo y forma contenga
El más mínimo sentido
Si los intereses cuentan
Y los pingues beneficios
sean líderes de la audiencia.
Dicen los ejecutivos
Al frente de las encuestas
Que nosotros demandamos
Aquello que nos ofertan;
Los espectadores somos
Dignos de las apariencias
Que aplaudimos a diario
En las gradas hogareñas
Y en la calle criticamos
Con un “sálvese” quien pueda.

En verdad que profesamos
Un cariño sin fronteras
A la caja –Rey de Reyes-
De los medios sin la ciencia,
Y aunque parezca mentira
Por más de lo que se piensa,
Por más de lo que se niegue
Es tan grande la evidencia
Como que estarán sentados
Frente a la ilustre pequeña
Pantalla lo mismo el Rey
Que el que habita en la indigencia.

NACÍ EN MACONDO

2008-04-30T12:56:00.001+02:00

Gabriel García Márquez, soñó un día
Que era Macondo bueno y lo fundara
Un coronel que nadie le escribía
Promotor de mil guerras olvidadas.
La ciénaga sembró de fantasía
Con chozas de bananos en su palma
En aquel tiempo en el que carecían
De nombre algunas cosas ignoradas
A la aventura insigne se ofrecía
Al frente de una tropa descalzada,
con indianos guajiros que se abrían
Paso entre la maleza empantanada.
Fue entonces cuando absortos descubrían
Un galeón inmenso de la España
Encallado en la fronda embravecida
Por la naturaleza desquiciada.
Conocieron el hielo de la mano
De un gitano alquimista con sombrero
Melquíades fabuloso y venerado
Tocado de anacrónico chaleco,
Y vieron el cometa inconcebible
Que cruzaba el caribeño cielo
Y un diluvio en los tiempos del cólera
por el mar que vendieron
Los gringos a las grandes compañías
Dejándolo desierto.
Llegó entonces la fiebre del insomnio
Y los dejó perplejo de memoria
Las paredes escritas del recuerdo
Y el conjuro solemne de Amaranta
Que consagró su vida en el empeño
De tejer su sudario por la causa
De un amor contrariado en el destierro
Acompasado de un vals de mariposas
Que precedía a un italiano bello.
Fue entonces cuando Ursula Iguarán
Quiso acabar con tanto desconcierto
Y andaba por aquella ilusa casa
Dándo palos de ciego
Tratando de sentar tantas cabezas
De infinitos Arcadios y de Aurelios
Hasta que algún Buendía
Naciera con la colita de cerdo.

III

En su laberinto inmarcesible
El amor se parece a un cuento
Tiene el sabor de la amarga almendra
Impregnada en el claustro de un convento…
Su santa madre pintaba oropéndolas
Cuando aquel hijo sesteaba en la hamaca
Ensopado por el fragor de las calendas
Del insufrible estrago de las cuatro.
Los dictadores al dominó jugaban
En la hacienda de su exilio dorado
Mirando al mar ,océano desierto
Que se lo habían llevado.
Y en el parque de los cuatro evangelios
Otro amor contrariado
Se sentaba en su banco de paciencia
Bajo el balcón amado.
Madre de mis entrañas cenicienta
Bendición Albarado
Donde estás, que necesita venda
Mi corazón sangrando.
Arcángel San Gabriel García Marquez
Tu que has escrito tanto
Del amor en los tiempos del cólera
No hay mal que dure tanto
Más que la soledad que se reviste
De gloria a los cien años.

lo que veo...¿es lo que sueño?

2008-04-29T00:59:00.000+02:00

HOY ULISES

Hoy Ulises se ha vuelto cibernauta
Atrapado en la red de otra odisea
Donde se pierde por la banda ancha
En un mar sin fronteras.
Desde Itaca, Penélope, querida
Ya no teje aquel lienzo con paciencia
Frente a su ordenador está sentada
Y con el rey chatea.
Se ha puesto a abrir portales como loca
Un servidor de iconos los poderes
Le ha dado para entrar en cualquier foro
Y ya no se detiene.
Los solitarios encontraron la clave
Se destapó la caja de “Pandora”…
Subidlo a los altares
La epístola de moda,
Resurge como un vértigo a raudales:
A miles de millones de personas
Afecta esta odisea en los hogares.

AL SON DE LAHABANA

Será Que Santiago es
La chispa de un cuba-libre.
Será que un puro es la habana
Y un sombrero la habanera
Y el malecón la atalaya
Donde se avista la tierra.
Será que la rumba es salsa
Y el azucar ron negrita
Sabrosón de las mulatas
Con chocolate en la risa.
Ay, ay, ay….cuba, que tiene
Que hace grande la misería
Que todos en tus laureles
Duermen la sal de la pena.
Y por eso se te añora
Desvencijada doncella
en las aguas procelosas
Que de tu mar nos aleja
Te mando querida Habana, sí…
Mensaje en una botella.
No me toquen tus paredes
Déjenla descoloridas…
Que tanto sol no se atreve…ay
con el son de tus cantinas.
Compay, me quiero marcar
Una sabrosa rumbita,
Que ya mueve mi mulata, ay
La cintura enfebrecida
El carrusel de su ombligo
Vértigo me da en las sienes
Compay, llevame contigo, ay
porque Santiago me pierde.

Cuando el sol se haya ido
Tu estarás en su luz,
Cuando el insomnio arañe,
Mi sueño serás tu…
Cuando la tarde pierda
Su encendido compás
En los brazos malvas del crepúsculoBrillará tu paz

PREGUNTADLE A LA VERDAD

2008-04-28T22:07:00.000+02:00

LOS HOMBRES DE DIOS…

Los hombres de Dios, no están todos en la iglesia…
Muchos se han dedicado a hacer el bien por fuera.
Amando sin imposición al prójimo, han honrado a Dios
Sobre todas las cosas y se le ha abierto el alma,
Sin necesidad de darse golpes de pecho.
Los hombres de Dios han sido perdonados,
Antes de los que entonan “mea culpa”, les negase el perdón.
Ellos les han servido a todos, antes de sentarse a comer
Y han repartido sin ningún interés por llevarse la mejor parte.
No todos los hombres de Dios, dan limosna…
Algunos han dado incluso hasta lo poco que tienen…
Porque solo los pobres saben que tienen tan poco
Que se van a morir con lo puesto.
Es facil llamarse hombre de Dios, cuando se vive acomodado,
Entonces la diosa fortuna te hace ser agradecido…
Pero el dinero pronto te hace olvidar el agradecimiento,
Porque ya no necesitas pedir ni suplicar…
Te basta con comprar todo lo que tiene un precio.

Los hombres de Dios están tan cerca de El
Que no necesitan visitar los templos…
Viven iluminados y no continuamente encendiendo velas…
Nunca mandan, solo obedecen; llevan el peso de la procesión
Y no figuran ; tienen el sacrificado privilegio de sentirlo por dentro
Mientras otros solo pueden vivirlo por fuera.

Preguntadle a la verdad
vereis la luz del silencio
una cabeza que humilla
y otra que lanza aspaviento
le increpa -quid veritas-
no hay respuesta para eso...